第6回「いりやKOUBO」審査を終えて8月18日15時より、第6回「いりやKOUBO」の審査が始まりました。今回もこれまでと同様、8名の審査委員の皆様に一堂にお集まりいただき、応募作品の一つひとつを丁寧に鑑賞しながら、作品から感じ取ったことや疑問、そしてそれぞれの作品に対する考えを言葉にし、互いに共有しながら作品を紐解いていくという形で、審査が進められました。今回のテーマは、「○○○の○○○に、自分の作品を展示したい！」です。このテーマでは、単に「どのような作品をつくるのか」を考えるだけではなく、「その作品をどこに置くのか」までを作家自身に考えていただきました。自ら選んだ場所に作品を置くことによって、作品はどのような意味を持つのか。
その場所だからこそ生まれる表現とは何なのか。
そして、作品と空間が出会うことで、どのような新しい可能性が生まれるのか。そこまでを含めて、一つの作品として考えていただくことが、今回のテーマでした。実際に審査を進めてみると、作品そのものだけではなく、作品と場所との関係からさまざまな発想や物語、そして想像を超えたシチュエーションが生まれ、とても興味深い審査となりました。また、今回の応募作品を拝見していて、彫刻という表現そのものが、時代とともに大きく広がっていることを改めて感じました。一昔前の彫刻といえば、ブロンズ、石、石膏、木などが主な素材として考えられていました。しかし今回の作品には、ガラス、陶、乾漆、蜜蝋、金属、布、レジンなど、実にさまざまな素材が用いられていました。それぞれの素材が持つ性質や美しさ、可能性を作家自身が追求し、それを自分の表現として形にしている。その姿勢を感じることができたことは、今回の審査における大きな喜びの一つでした。一つひとつの作品について、形、素材、コンセプト、そして展示される場所との関係を読み解いていく中で、人はそれぞれに異なる感性や価値観を持ち、それぞれの方法で未来を切り拓いていくことができるのだということを、改めて感じさせられました。8名の審査委員の皆様にとっても、今回の時間は、単に作品を「審査する」というだけのものではなかったのではないでしょうか。若い作家たちの作品に触れ、その思いや感情、挑戦する姿勢に触れることで、私たち自身にも新しい発見や刺激が生まれる、そんな貴重な時間となりました。

いりや画廊代表 中村 茂幸

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